LE DIALOGUE DES ARTS DANS LE SYMBOLISME RUSSE

02/2008 Collection Slavica 255 p. 978-28251-3781-9

Le dialogue des arts dans le symbolisme russe s'attache à l'examen des nombreuses facettes de ce mouvement capital de la fin du XIXè et du début du XXè siècles, dont l'une des aspirations les plus marquantes aura été la synthèse des diverses incarnations du Rythme universel dans les rythmes particuliers du verbe, du pictural, du théâtre ou de la musique.
Georges Nivat, Catherine Depretto et Jutta Scherrer nous montrent les spécificités du Symbolisme russe à travers "la quête du paradis originel", les préoccupations d'esthétique, le développement de la théorie littéraire et la création de "Sociétés de philosophie religieuse". Grigori Sternine et Anastassia Zelvenskaïa donnent des exemples des rapports Russie-France (collections d'art, Maurice Denis).
Plusieurs artistes symbolistes sont mis en avant : Vrouble (Nicoletta Misler), Bakst (John Bowlt) Maximilien Volochine (Marie-Aude Albert), Kandinsky (Marcella Lista, Michel Draguet), Malévitch (Jean-Claude Marcadé, Michel Draguet), le sculpteur Naoum Aronson (Dominique Jarrassé).
D'importants écrivains font l'objet d'analyse détaillées : Zinaïda Hippius (Christa Ebert), Rémizov (Alexandre Lavrov), Maximilien Volochine et Alexis Tolstoï (Guy Verret).
Enfin le théâtre de Meyerhold (Béatrice Picon-Vallin, Gérard Abensour), de Kandinsky (Boris Sokolov), ainsi que la musique (Jean-Pierre Armengaud) terminent cette investigation des interactions artistiques dans le Symbolisme russe.
Les auteurs français, belges, russes, allemands, américains, italiens sont tous des spécialistes internationalement reconnus du monde de l'art russe du premier quart du XXè sicècle.